ローザンヌ州立美術館 – MCBA

建築家:

ファブリツィオバロッツィ, ヴェイガ，アルベルト

年:

2016 - 2019

位置:

プラットフォーム10、ローザンヌ（スイス

建築家

ファブリツィオバロッツィヴェイガ，アルベルト

テクニカルアーキテクト

フルーハウフ・アンリ＆ビラドムス

エンジニア

Chammartin&Spicher SA、Scherler SA、BA Consluting SA

構造エンジニア

構造エンジニア Ingeni SA

電気技術者

マティAG

ディベロッパー

ローザンヌ市

設計された年

2010 - 2011

建築された年

2016 - 2019

階

位置

プラットフォーム10、ローザンヌ（スイス

はじめに

2019年10月、バロッツィ・ヴェイガ建築スタジオによるプロジェクト、ローザンヌの新しいカントン美術館が落成した。 2011年、建築家ファブリツィオ・バロッツィとアルベルト・ヴェイガのスタジオは、ローザンヌの新しいアート地区「Plateforme 10」のマスタープランを決める国際コンペで優勝し、その後、カントナル・デ・ボザール美術館を設計・建設した。 8年の歳月を経て、MCBAローザンヌの鍵がヴォー州に正式に引き渡された後、2019年10月5日に美術館は最初の展覧会を開いた。

年表

2008 – 2018

スイスの旧コミューン、ベレリーヴに計画されていた新博物館の建設資金が、住民投票によって否決された。

2009年、国務院は駅近くの新たな建設地を承認した。

2010年に2度目の国際建築コンペが開催され、2011年にはバルセロナの代理店エストゥディオ・バロッツィ・ヴェイガによる設計が、PLATEFORME 10の新スペースに採用された。その翌年、この場所を野心的なビジュアル・アート・センターに使用することが決定された、

工事は2016年の起工式から始まる。 2018年、新博物館は公法上の財団法人となる。

最初のエキシビションは2019年10月5日に開催される。

新美術館には、トムス・パウリ財団とそのコレクション、フェリックス・ヴァロットン財団、バルテュス文書館も入っている。

所在地

新博物館はローザンヌ中央駅の近く、かつての10番線ホーム、rue de la gare 16, 1003Lausanne,Switzerlandにある。新しいPLATAFORME 10地区は、2ヘクタール以上の広さがある。 MCB-A美術館、MUDAC現代デザイン応用美術館、エリゼ写真美術館である。

それは、敷地内の各施設の自然な障壁を超越し、この場所に非常に魅力的なエネルギーと競争力を与えることを目的とした真の文化的プラットフォームである。

新美術館は南端に位置し、レールと平行に縦長のモノリシックなボリュームを持つ。鉄道駅と同様、列車による妨害から都市空間を守りつつ、都市空間を定義している。このような状況を反映して、美術館は予定されている3つの美術館の中で最大の規模を誇っている。

コンセプト

このプロジェクトは、実用的なフォルム、厳格な幾何学的形状、硬質でクリーンなラインによって、かつての工業地帯の状況と呼応しながら、その土地の記憶を受け継ぎ、表現している。

このデザインの特徴は、”拾った “断片のコレクションであり、それらは最初からデザインに組み込まれている。この建物の新しいホワイエは、元車両小屋の端のファサードからオブジェとして出現している。最終的には、これがデザインの主要な構成要素となり、そこからミュージアムのプログラム全体に命が吹き込まれる。それゆえ、ファサード、線路の一部、北壁のアーチなどの要素は、この場所の記憶を呼び起こし、アンサンブルの中で明確な存在感を与えるためのスプリング・メカニズムとして機能する。

ファサードの構成よりも構造が優先される大規模な工業工場のように、この建物は、工業の世界と新しい公共空間を正確に隔てる、人が住む壁として定義することができる。

このプロジェクトは、敷地の特殊性と、孤独な立地条件による建物の形式的な自律性という、一見矛盾したバランスに基づいている。構造、プログラム、建設が一体化した複合体として収束し、コンテクストの変容にもかかわらず、その有効性と機能性を示している。

スペース

マスタープランの一環として、19世紀に建てられた旧トレイン・ホールの一部を取り壊す必要があった。

以前の場所に比べて3倍の展示スペースを持つこの建物は、美術館のコレクションを保護するため、全体的に比較的気密性が高く、そのため南側の線路に面した側は閉鎖的で内向的なファサード、北側はより開放的で透過性があり、活気のあるファサードとなっている。

デザインは、元のホールの一部を残し、それをプロジェクトの中心として生まれ変わらせた。古いアーチ型の窓は、鉄道ビルのファサードの主役となり、ホワイエに入ると、新ビルの一連の空間を構成する重要な要素として、その役割を十分に発揮する。

美術館は3つのフロアで構成され、ホワイエの連続したヴォイドが回遊性を構築している：

1階

1階は公共広場の延長として開発され、主な社交プログラム、ホワイエ、書店、レストラン、講堂、一時的な現代アートギャラリーが入っている。ホワイエの中に入ると、保管されていた破片は、新しいMCBAの実質的な構造部材としての役割を完全に明らかにする。頭上の照明に加え、チケット売り場を抜けたエントランス前の大階段は、美術館の2つの棟へと続く踊り場の壁面のほぼ全体を占める、金属窓付きの丸いガラス窓に照らされている。線路に面したこの窓は、かつてこの敷地にあった古い列車小屋にちなんだものだ。

このフロアでは、リズミカルなプログラムを提供する “プロジェクト・スペース”、国内外のアーティストに開かれた実験的な実験室のような “プロジェクト・スペース”、コレクションに関するニュースを提供する “フォーカス・エリア “がある。